Hologramme en découverte sur LRDR avec le titre Slow
Le producteur et arrangeur canadien polyvalent Hologramme est de retour avec un nouveau single « Slow », sorti le 30 août 2023 via sa propre marque Société Holographique de Montréal . Avec plus de 5,2 millions de streams sur toutes les plateformes, l’énigmatique musicien ne peut se limiter à un seul genre. Sa musique a figuré dans de grands films tels que Jockey, aux côtés d' Aaron Dessner, un film présenté en première à Sundance. Il s'est également produit au Piknic Électronique (Montréal) et au Timeless Festival en Afrique du Sud, aux côtés de poids lourds tels que Royksopp et Tycho, ainsi que Festival de jazz de Montréal en 2022, où il a fait la une devant plus de 3 000 participants. En plus de cela, il a tourné pour soutenir des artistes comme Fakear et Mome, et ne montre actuellement aucun signe de ralentissement. Définie par une recherche constante de l'amour en toutes choses, la musique d'Hologramme se traduit par des paysages sonores oniriques et cinématographiques uniques, utilisant des synthés chaleureux, des textures complexes et des lignes de basse profondes. Ayant eu une éducation plutôt musicale, poussé au piano par ses parents, il part à Berlin en 2018, se lançant dans une excursion inspirante dans la capitale mondiale de la musique électronique. Ici, Clément s'est enterré en studio, pour finalement émerger sous le nom d' Hologramme , avec son premier album « Felicity » en main. Alors que son troisième album arrive dans moins d'un mois, le producteur montréalais applique un instinct d'auteur-compositeur-interprète à son dernier single. Après avoir déjà sorti des morceaux axés sur les environnements club, Hologramme nous surprend à nouveau en dévoilant pour la première fois sa voix. Dans un acte de vulnérabilité, une approche inhabituelle pour la musique électronique, Hologramme cède à l'émotion et à la sensibilité. « Slow » est une histoire d'amour électronique discordante et déformée. Plus punchy et plus aventureux, il est aussi magnifiquement atmosphérique et nostalgique au début, avec une myriade de synthétiseurs modulaires et des paysages sonores somptueux semblables à ceux de Tycho et Com Truise.Ensuite, le pont apparaît alors que l'ambiance cède la place à une batterie à haute énergie et à une séquence d'arpège acide. C'est expérimental, personnel et émotionnel. S'exprimant sur le morceau lui-même, Hologramme a déclaré ceci : « Avec cette nouvelle chanson, je révèle un nouveau sens à ma musique, quelque chose que je n'ai jamais fait auparavant. J'ai toujours été timide avec ma voix. A cause de fausses croyances, parce que je pensais que je n'avais rien à dire. Il suffit d’un chagrin pour écrire une bonne chanson d’amour et j’espère que j’en ai eu quelques-uns. Je n’ai pas l’intention de bouleverser ma carrière, j’ai juste senti que cette chanson était censée être et les paroles me sont venues directement à l’esprit. En tant que producteur, c'est tellement libérateur de savoir que je peux créer le son que je veux sans aucune restriction. Je m'amuse tellement à réinventer mon art, je ne m'arrêterai pas, c'est ma façon de ne pas m'ennuyer.